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專屬方大同的浪漫《橙月》,宅在家也能聽見的愛情進行。

2020-05-19
本次要介紹的歌手/專輯是方大同的《橙月》,他的音樂從他的成名曲〈愛愛愛〉開始,直到2017年金曲封王的《JTW西遊記》,玩音樂、擅長R&B曲風的方大同一直是大家所熟悉的標誌。 如果你是一位路人粉,只熟悉他的經典〈love song〉、翻唱王菲的〈紅豆〉,那從《橙月》入門,你會發現,原來方大同的音樂舒服地像一床柔軟的棉被包裹著你,原來他的愛情觀是屬於默默守候的陪伴者角色。 就像專輯文案所述「橙月是在比喻夕陽西下的傍晚天空一片黃橙橙的景象,恰好象徵著愛情總給人浪漫的想像。」因此整張專輯圍繞著浪漫情懷的愛情進行。 翻開曲序〈Singalongsong〉、〈小小蟲〉、〈1234567〉、〈黑白〉、〈黑洞裡〉、〈如果愛〉、〈三人遊〉、〈每個人都會〉、〈100種表情〉、〈愛我吧〉、〈為你寫的歌〉、〈Orange Moon(hidden track) 〉,你可以在每首歌裡聽到一路以來不同階段的愛,當我們投入在愛情的氛圍,有各式各樣的情緒感受影響著我們的生活。 然而,可以將方大同在這張專輯所描述的愛情百態區分為兩類,一是「暗戀痴戀單戀的日常生活」,可能你正對某位心儀的女生付出你的一切,於是她所回應你的好的壞的,你都將它視為寶貝的;二是「情到深處無怨尤的苦情守候」,不管有沒有在一起,你都願意將它擺在心中最重要的位置,即便她離你而去,你仍會對她的一切念念不忘。 接下來想分享這專輯裡,我認為屬於這兩個類別的代表曲目。   .暗戀痴戀傻戀的日常生活—如果愛 「如果愛沒那麼煩 我不會食不下晚飯 也不會多麼墮落 如果你說你愛我」,找來徐若瑄和方大同共同寫出單戀男子的抱怨苦水,隨著輕鬆的節奏和他可愛的咬字,其實會發現詞中的角色是心甘情願,甚至很享受困在煩惱裡面。 尤其是間奏的部分,他隨意的反覆哼唱「如果愛」,轉音、長音、怒音交替其中,彷彿代表單戀的苦悶感受,但因為是愛,所以甜蜜地可以概括承受。 有時感情裡頭,身為愛人的一方,必然會比較辛苦,可是對方只要一句示愛,就可以像油車補充燃料,繼續向前衝,如歌詞所說,不論爬天梯、摘星星都肯做。   .情到深處無怨尤的苦情守候—三人遊 〈三人遊〉延續之前的作品名稱〈四人遊〉,但是故事改以男女感情的三角關係為主,講述我們都會喜歡「把我們當成好朋友」的對象,對她們來說,你可能只是絕佳聽眾,可以分享她的日常生活、感情世界,卻永遠無法走進她的心裡。 即便如此,你抱持著看見你快樂就是我最大的快樂,就如歌詞所說「至少我們中還有人能快樂 這樣就已足夠了」,相信有過這種的感情經驗的人一定在心中默默流下淚來。 甚至在歌中的Bridge,反覆自問「不知道」、「為什麼」、「我的愛還留不住妳的離開 卻都總在 等待著妳回來」,可以發現詞中的角色還無法脫離這感情困境,搭配方大同的轉音和微弱的氣音,更顯心酸。 然而,感情的結局可以是你將她視為心底的秘密而一輩子封存,或是你痛快地求一個明明白白的心意。〈三人遊〉的結局,誠如在副歌的第一句呈現「一人留 兩人疚 三人遊」,有人知道了,關係不一樣了,付出卻依然不變。或許感情中沒有什麼是非對錯,向來都只問值不值得,就像方大同的〈三人遊〉。 最後,不管你是大同鐵粉還是他的路人粉,找個時間仔細聽完《橙月》一定也會像我一樣被他的浪漫情懷所吸引,默默地收藏起來。(文字:Justice)   【延伸閱讀】 .五首歌聽完讓彼此的心更近!不管相隔多遠,我只對你一個人動心 .《戀人未滿只差一步就脫單》5 首給你取暖的曖昧歌曲 .過人的創作奇才歌手艾力克班傑明-「能不能簡單唱幾句介紹自己?」

宅在家的獨處練習:一人假日一張專輯

2020-05-18
疫情關係,一個人在家的時間變長了,該如何度過這樣的假日呢? 先悠哉的睡到自然醒,再思考該做什麼吧。於是一不小心就睡到了中午;起床盥洗,戴上口罩,出門買早餐。到家後,隨意瀏覽YouTube的影片配著今天的第一餐,不知不覺到了下午。 餐後,想想剩下的半天該做些什麼。可以收拾一個禮拜沒整理的房間,再把這禮拜的衣服丟進洗衣機。等衣服洗好的時間,可以掃地拖地還有刷洗浴室。曬好衣服後稍微休息一下,所以來泡杯咖啡吧。 終於告一段落後,啜飲手中的咖啡,悠閒的享受午後照入室內的陽光,還有五月的暖風。生活的步調從來沒這麼緩慢。一個人的午後還可以看一本放在床頭,卻始終沒看完的小說。或親自做一項研究了好久,卻一直沒時間做的甜點。對了,在這個與自己獨處的時光,還可以好好聽一張足夠悠閒的專輯。   推薦一張日文專輯,キリンジ(Kirinji)的SINGLES BEST Archives。 キリンジ(Kirinji),中文的意思是麒麟兒,原先是堀込高樹與堀込泰行兄弟所成立的團體。直到2013年弟弟堀込泰行離開樂團,不過堀込高樹依舊使用麒麟兒這個團名,招募了新的團員,並持續經營至今。在弟弟離開樂團之後,堀込高樹修改了原先的曲風,如今麒麟兒的風格已有不小的轉變。 SINGLES BEST Archives,收錄了樂團出道前期最為經典的幾首歌,可聽出早期對不同曲風的嘗試。往後樂團的風格漸漸固定,因此這張專輯可說是一個重要的紀錄。 麒麟兒的編曲輕柔鮮明,幾乎每首歌都有舒服的木吉他伴奏,還有兩兄弟溫柔的和聲。他們的節奏普遍偏慢,柔和的曲風中帶有悠揚的節拍,十分適合不能出門的假日在家裡循環播放,讓這張專輯成為假日專屬的伴奏。 每個人對一張特別的專輯總有特殊的情感,在這張專輯中,我最推薦的2首歌是<Aliens>和<Drifter>。   .キリンジ – エイリアンズ(Aliens) キミが好きだよエイリアン / 好喜歡你啊外星人 この星のこの僻地で / 在這行星的荒蕪之地 魔法をかけてみせるさ / 讓我為你施予魔法 いいかい / 可以嗎? 第一次聽到麒麟兒的這首Aliens,便愛上了他們日式的抒情曲風。木吉他伴奏搭配上兩人柔情的合聲,讓我放下手邊的雜事專心的聽完這首歌。 歌詞描寫一對走在夜晚街道上的戀人,只有空中無聲的飛機與月光陪伴著他們。提到了他們禁忌的戀情讓他們如同外星人(異鄉人),渴望藉由魔法改變些什麼。但無論身在何處,他們都愛著彼此。 聽著這首歌有種置身夜晚無人街道的感受,時間的流動是如此的緩慢。沉浸在他們的歌聲中,生活的步調也因此緩慢了一些。   .キリンジ – Drifter この僕の傍にいるだろう? / 你會陪伴在這樣的我身邊,對吧? 麒麟兒一直有著溫柔的曲風,但是這首Drifter與以往不同,帶著更深厚的柔情。不過單看歌詞時,這就是一個人的自言自語。質疑著生活還有感情,因為他總是從中感受到不安;但使他堅強面對這一切的,又是這份情感。在歌詞中他不斷地做出承諾,同時也詢問另一半,你會在我的身邊吧?似乎對生活充滿不信任。 可是當堀込泰行唱出這首歌時,起初的不安一掃而空。溫柔的嗓音傳達著一種自信,像是回首昔日的不安,而如今已能好好面對。在最後的那句歌詞:你會陪伴在這樣的我身邊對吧?溫柔的歌聲中,蘊含了更深的情緒。 這是一張沒有負擔的專輯,聆聽時不會產生太多的情緒,適合在假日放鬆時循環撥放。但如果鑽研每一句歌詞,也可發現其中藏著深刻的情感。 在一人的假日撥放這張專輯吧,你一定能從中得到一些生活的能量。(文字:竹魚/圖片來源:Pexels)   【延伸閱讀】 .一張專輯讓你宅在家裡時,就算聽完也會不斷輪迴 .專屬方大同的浪漫《橙月》,宅在家也能聽見的愛情進行。 .擊退夜晚悄悄來襲的憂鬱,五首歌曲要你好好的活著啊。

穿梭在 Melanie Martinez 的奇幻故事中,遠離那煩人的瞌睡大軍!

2020-05-18
在燥熱的天氣下提不起精神,昏昏欲睡的同時手邊卻還有一堆待辦事項,這種煩燥的日常真的讓人受不了! 或許只要來點不一樣的音樂,就能達到提神的效果呢?接下來就帶起耳機一起進入Melanie Martinez的奇幻詭譎世界,遠離那煩人的瞌睡大軍吧。 說到Melanie Martinez最讓人印象深刻的,莫過於那一頭標誌性的雙色半半頭造型,又在聽過她的歌曲後會驚覺音如其人,和復古混搭蘿莉外型相呼應的是她魔幻的音樂。 Melanie Martinez於2015年發行了首張專輯<Cry Baby>,這是一張剛聽略覺詭異,但卻詭異的使人越聽越上癮的魔性專輯!和甜美歌聲互成反差的是那描述了社會議題、家庭問題的寫實諷刺歌詞。 Melanie為專輯中的13首歌都精心打造了MV,實為導演編劇一手掌握的創作才女,也讓專輯聽起來更加的奇幻怪誕!而MV中的女主角Cry Baby,亦是由Melanie基於自己所創造出的角色,整張專輯就是一本故事書,描繪出了Cry Baby尋找自我並成長的過程。   .<Cry Baby> Melanie在訪談時說到自己小時候被戲稱為Cry baby,這個詞彙照理說是具侮辱性的,但Melanie想把它變成一個讚美,傳遞給大眾一個想法:或許你也是情感豐富易流露感情的人,但你仍可以很堅強!這也是整張專輯的重點。 而作為開場白的歌曲是與專輯同名的CryBaby,透過這首歌Melanie想將Cry Baby這個角色介紹給所有人讓大家認識。MV中也可以看到,主角Cry Baby讓人哭笑不得的名字由來。   .<Dollhouse> Dollhouse這首歌清楚地描述了Cry Baby的家庭生活,她有一個劈腿偷吃的爸爸、為此整天酗酒的媽媽以及一個抽大麻的哥哥,但對外這一卻都被掩蓋在「完美家庭」之下,是沒人知道的祕密真相。 Melanie說這首歌講得並不是她自己的原生家庭,而是想表達每個人都有自己的經歷,你不可能看的到那些表象下的真相。你認為別人很完美,但事實上他也有自己要應付的鳥事,就像娃娃屋外的小女孩,透過窗戶只能看見粉飾過的完美娃娃,看不見屋裡完美底下的黑暗。   .<Sippy Cups> 這首歌延續了Dollhouse的主題,並更深入地去看Cry Baby一家怎麼處理事情。目睹了爸爸帶小三回家的媽媽,一氣之下將兩人殺死,並將半夜起床看到屍體的Cry Baby迷昏。 整首歌雖平淡沒有太大的起伏,但卻道出了人們善於逃避現實,又述說無論再怎麼掩蓋,事實依舊存在的道理,就像將酒精倒進小杯子裡喝,它的本質依然是酒精不會改變(Syrup is still syrup in a sippy cup)。   .<Soap> 這首MV前半部是Soap,而後半部則是接續著故事的另一首歌Training Wheels。Soap的整個背景的配音十分應景,聽起來就像有數不清的泡泡在耳邊破裂,節奏略帶童趣,但歌詞有些地方卻又讓人覺得細思極恐。 Melanie這首歌想表達和剛交往的男友交談時,因為害怕對方的回應,使自己很難向對方訴說自己的想法,一個不小心又會說得太多,只好趕緊去用肥皂洗嘴巴,並且開始隱藏自己的感受。   .<Pity Party> Melanie創作Pity party的起因,基於她想寫一首關於沒人出席自己生日派對的歌,為此和製作團隊一起聽了許多50、60年代的歌,最後找到了 由Lesley Gore在1963發表的<It’s My Party>,副歌的經典開頭就此誕生。 歌曲描述Cry Baby邀請Soap MV中的男孩John和其他朋友去她的生日派對,她極其用心地寫了卡片,並布置好家裡的環境,但最後沒有任何人出現,因此她憤怒的一把火燒毀一切。 雖然這是一個被放鴿子的邊緣人故事,但聽這首歌卻十分紓壓,尤其是歌曲中後段Melanie的尖叫聲,感覺心中的負能量都隨著尖叫而煙消雲散。 “It's my party and I'll cry if I want to.” 我做啥誰都管不著,因為我的地盤我說了算!   .<Mrs. Potato Head> 歌曲名稱Mrs. Potato head的原型是電影玩具總動員裡的蛋頭太太,Melanie認為 Mrs. Potato head玩具臉上的五官可以隨意改變,正好雙關了人們透過整形改變自己的外觀。 而Melanie也提到是最難寫的一首歌,因為她並不想去冒犯或譴責任何整形的人,而是想強調提醒自己和別人「You’re beautiful the way you naturally are, even if you don’t feel like it.」 Don't be dramatic it's only some plastic, No one will love you if you're unattractive. 看著MV裡的畫面,聽起來諷刺的言語瞬間讓人覺得倍感心酸,當青春年華不在時,你仍會愛著她嗎?   .<Mad Hatter> Melanie提到這首歌受到愛麗絲夢遊仙境的啟發,而Mad hatter正是裡面的一角。作為故事中的結尾歌曲,這首歌講述了Cry Baby完全接納自己是誰,並認同了自己的瘋狂。 So what if I'm crazy? The best people are, All the best people are crazy, all the best people are. 既然所有最棒的人都是和別人不同的,那和常人不一樣我們又何須害怕呢? 以上大致介紹了專輯中的7首歌,另外豪華版專輯有多收錄了三首和故事並不相關但依舊非常出色的歌曲。最後雖然Cry Baby的故事到這邊告一段落,但Melaine在2019年底推出了第二張大碟K-12,值得一提的是在K-12裡,Cry Baby不但展開了接下來的故事,Melaine甚至再度自導自演親力親為的拍了長達一個半小時的電影MV!因此對故事有興趣,或者被,Melaine的嗓音、才華及魅力吸引的朋友們,也不妨去聽聽看她的專輯囉!(文字:Xuan)   【延伸閱讀】 .宅在家、通勤、運動時都可以聽的專輯-Erika《天鵝說》 .靈感捕捉必備良藥,讓你創作靈感噴發無限的五首歌曲 .膩了朝九晚五一成不變的生活,就讓這些療癒歌曲為你的平凡上班日子點綴出不平凡

宅在家、通勤、運動時都可以聽的專輯-Erika《天鵝說》

2020-05-15
每個人總會有一張最喜愛的專輯,可以在通勤、運動、閱讀的時間循環播放。這次要來推薦的專輯是新世代水系女孩劉艾立Erika的第二張專輯「天鵝說Dare To」 這張轉專輯從收個、詞曲創作一直到編曲Erika都大放自己的才華,完成了一張最貼近自己的專輯。 我認為這首歌最適合在早晨聆聽,當作醒腦專輯!從「有理取鬧」到「Let Me Go」讓Erika的歌聲竄進尚未清醒的腦袋,一起度過輕鬆愉快的早晨。 以下推薦整張專輯當中我最喜歡的三首。 .<天鵝說 Swan Story> 將勇氣升空 標籤全部撕破 不甘示弱 是我的輪廓 就要揚起頭 翅膀藏在身後 努力跳出 我的天鵝說 我就是愛這樣的我 「我就是愛這樣的我」,在早晨聽到這樣的歌詞,格外振奮人心!告訴自己新的一天要繼續勇敢奮鬥,並擁抱全新的自我,活出自己的輪廓。 .<哪邊涼快哪邊待 Take It Easy> 我要 綻放燦爛 任性貪玩 現在未來 快樂的腳踝 為自己邁開 曾經 太過浪漫 太多情懷 終於看開 沒誠意的愛 請你收起來 哪邊涼快哪邊待 這是一首可以讓你告別賴床的歌,聽到Erika告訴你要任性的玩,就知道該離開床單,去綻放燦爛。「快樂的腳踝,為自己邁開」給自己立個 Flag,踏出家門今天會是開心的一天。 .<擁有我 Have My All> 牽著我 牽著我 牽著我 You are the one my lover 帶走我 帶走我 帶走我 遨遊每個角落 Listen listen now It's time for you to know Baby baby you can have me till the light 第一次聽到這首歌是在台北耶誕城,立刻開啟搜歌app想要知道這首歌是什麼。Erika的歌聲非常有穿透力,作為醒腦歌是最佳首選,聽著這首歌彷彿可以跟著Erika一起來場大冒險! 親自去完整聽一遍《天鵝說》吧。除了「天鵝說」,上一張專輯「I Am Erika」以及2020年全新單曲「我想買可樂」也都很有特色呢。(文字:戒不掉宵夜的Y)   【延伸閱讀】 .宅在家的獨處練習:一人假日一張專輯 .一張專輯讓你宅在家裡時,就算聽完也會不斷輪迴 .快樂至上,帶速的歌曲帶領你做一個享樂主義者!

一張專輯讓你宅在家裡時,就算聽完也會不斷輪迴

2020-05-15
防疫期間空氣變好了,霧霾不在,而湛藍的天空重新回到我們的視野,心頭上的陰鬱好像一同消散一空。之所以如此,是因為大家都不出門,安心的在家裡當個沙發馬鈴薯,回到溫暖的床與Netflix的懷抱中。 雖然多了許多空閒,多了很多影集可以慢慢消磨時光,但是生活中好像還是少了些什麼。路上少了行人、汽車往來,工廠少了器械的運作,而我們日常生活中少了音樂的陪襯。 仔細想想,過去每天在外奔波的時候或多或少都會受到音樂滋潤,從鬧鐘設定的歌曲鈴聲、搭車時廣播的音樂、餐廳背景撥放的專輯或是咖啡廳的水晶音樂,到晚上去酒吧喝兩杯可能還會碰到駐唱的歌手高歌一曲。 當我們不再出門,方才所說的種種旋律將會與我們分離,要是不主動點開撥放器放一兩首歌,防疫的生活中通常不會有音樂伴隨左右。像是亞瑟王失去了石中劍,像羅密歐失去了茱麗葉,像哈姆雷特失去復仇的決心;當我們失去音樂,生命將不再完整。所以為了避免我們的靈魂枯竭死去,找一張專輯撥放,直到在腦中形成輪迴為止。 這張是林俊傑所有專輯中我個人最喜歡的一張,每一首歌都富含情感,像是把一個個故事與當下的情緒濃縮提煉,放進一首首美妙的音樂中,曲與詞交錯縱橫,將整首歌曲昇華成一件藝術品。 篇幅有限,以下就從其中挑幾首與大家分享,其他的就留給各位自己撥放時慢慢品味,看到時候會不會發現什麼意料之外的驚喜吧! #偉大的渺小/林俊傑 「其實我想要 一種美夢睡不著 一種心臟的狂跳 瓦解界線不被撂倒 奔跑 依靠 我心中最想要 看你看過的浪潮 陪你放肆地年少 從你眼神能找到 解藥」 與專輯同名的歌曲是精華所在,磅礡宏大的樂曲和情感細膩的歌詞互相襯托,正好建構表現出了「偉大的渺小」。整首歌像是把無邊無盡的宇宙以及如同恆河一沙的你我連結,那種與萬物共鳴震動的感受洗滌了靈魂,像是來自內心最深處的恍然。曲畢後久久不能發出任何一字一句,除了感動之外別無他想。 #剪雲者/林俊傑 「剪一片雲拽著 紀念曾珍惜的 就此遠去了 但是心還懸著」 <剪雲者>雖然曲風輕快溫柔,但是歌詞卻是關乎情感的失去,離別後的悲傷惋惜。過去的記憶與情緒就像雲一樣,清晰可見卻又難以觸及,想當一個剪雲者,在消散之前,剪一片過去好好收在心裏。一邊把握最後的深刻,一邊輕輕地唱著;就像是眼角帶著淚的微笑一般,溫暖的同時帶一著一絲絲言語不能明的悲傷。 #黑夜問白天/林俊傑 「但黑夜恨白天 拼命的往前 聽不到救援 命運太瘋癲 每一眨眼 都很玄 那對逆光中的黑雁 也飛過去老遠 等再見不如說一次再見 挑一天」 歌曲正如同歌詞所唱,「那跑過去的晝夜 是孤獨的修煉」,象徵著人生中不斷面對的試煉,在不斷的掙扎之中成長。每一絲心念想法總是在迷惘與失落中被精煉,孤獨面對自我時才是將所有思緒整理編排的修行;像是我們總是在夜深人靜時獨自讓念頭在心中爆發,每次的思考都使人身心力竭。而正只有這樣日以繼夜的捶打,心靈才會與現實的軀體重合,讓自我完整而非行屍走肉。(文字:D.J.Owen-近墨/圖片來源:Pexels)   【延伸閱讀】 .宅在家、通勤、運動時都可以聽的專輯-Erika《天鵝說》 .宅在家的獨處練習:一人假日一張專輯 .林俊傑專輯購買

過人的創作奇才歌手艾力克班傑明-「能不能簡單唱幾句介紹自己?」

2020-05-14
聽艾力克班傑明的歌就是一種享受,每一首歌都是滿滿的故事,感覺就好像一個很親近的朋友在和你談心。不只有動人旋律,每一首個都像個人小泡泡,讓我們經歷他的創作世界。我覺得艾力克一定是腦容量過人或是隨身帶著紀錄小本本,才有辦法把那麼多突然間的想法寫成如此多首歌曲。今天來推薦 2018 年推出的《Narrated for you》專輯中的 4 首精選歌曲,讓我們娓娓道來它們背後的故事。   .Annabelle’s Homework 第一首馬上來推薦這張專輯的最愛,一整天循環播放都不是問題。主要因為是故事內容實在是太心碎也太可愛,講述一個「真心換絕情」的故事。 艾力克分享有一次他為了要贏得心儀女孩的注意力和芳心,所以主動幫他寫功課的故事,但最後換來的卻是告白失敗+心碎一場。 「She doesn't notice me. She just smiles and says, "Thank you for the Geography", 'Cause that's all it meant to her.」 花了22天21頁寫的地理作業對於女孩來說,「這個工具人真不錯用!」。   .Steve 這首歌是艾力克班傑明有一次在飯店過夜的時候創作出來的,那一天是 Song writing day, 整天都在寫歌。回到房間時,這首歌就突然蹦進他的腦子裡,有的時候點子就是來得如此突然。 這是一首關於「貪」和「不停渴望就算已經擁有一切」的心情。 「Oh, you want what you can't have. But you've got all the things you need". There was Adam, there was Eve, and there was Steve.」 艾力克班傑明把場景拉到了聖經中在伊甸園的雅當和夏娃抵擋不了誘惑的聲音,吃了分別善惡果的場景。用溫和的旋律,講述著人類最黑暗的一面。   .The Boy in the Bubble <The Boy in the Bubble>是關於艾力克班傑明在小時候一次被霸凌的經驗,不同於其他描寫被霸凌者的歌曲,這首歌從被霸凌者的角度看霸凌者。第二段主歌寫到霸凌者回家後被父親家暴的場景,不難想像因為在家庭受到的傷害,讓霸凌者到學校要透過霸凌別人來抒發情緒。也是因為歌曲題材如此特別,對艾力克有著不同的意義。 「Punch my face, do it 'cause I like the pain. Every time you curse my name, I know you want the satisfaction, it's not gonna happen. Knock me out, kick me when I'm on the ground. It's only gonna let you down. Come the lightning and the thunder. You're the one who'll suffer, suffer」 或許我現在是在你拳頭下的弱勢,但好像也明白你很痛苦和內心掙扎的感覺,尤其這句像是男孩想跟霸凌者說:「You're the one who'll suffer, suffer…」 你才是那一個深陷痛苦的人。   .Death of a Hero 艾力克班傑明曾在美國知名音樂訪談節目 Zach Sang Show 分享這首歌背後的故事。曾經很景仰的一個音樂家前輩,做了一件他很不認同的事情,對於曾經的偶像感到失望。<Death of a Hero>就好像是紀念他的偶像,也可以從歌名「英雄之死」中知道,那曾經的偶像在艾力克班傑明的心中已不再偉大。 「Now I'm a witness to the death of a hero. I burned all the pictures in the attic. And threw away the magazines. That night I saw through all the magic. And now I'm a witness to the death of a hero」 好像童年美好幻想破滅,親眼見證一代巨星的滅亡,慢慢燒掉以前特別搜集的雜誌和相片,不再相信世界上有英雄。 每首歌都像是我用搬出藏家寶的態度來介紹,實在太佩服這位年紀輕輕的創作新星艾力克班傑明,說故事的功力實在了得,歌詞畫面感十足! 專輯《Narrated for you》總共收錄了 12 首他的創作,其實我每一首歌都想跟大家分享,不過如果現在都被說完就不有趣了。請親自把專輯完整地聽過一遍,很有可能就會從此愛上艾力克班傑明!(文字:Niki)   【延伸閱讀】 .宅在家的獨處練習:一人假日一張專輯 .五首歌聽完讓彼此的心更近!不管相隔多遠,我只對你一個人動心 .距離使我們緊密,卻也使我們疏遠。五首歌致逐漸疏遠的我們。

Discovery海洋大使蕭敬騰化身攝影師 紀錄塑料海洋悲歌!

2020-05-12
私下默默行善多年的蕭敬騰獲邀擔任Discovery年度海洋大使,義不容辭答應拍攝公益短片,更在短片中化身攝影師,穿梭在一片塑料海洋中取景,親手拍攝的畫面也被保留在影片中,他說:「想用自己的眼睛、自己的畫面,替海洋發聲,把這些故事呈現給大家。」一到拍攝現場,看到由數十公斤廢棄塑膠所組成的「未來海洋」時,蕭敬騰感概不已,直呼人類製造的垃圾正讓海洋一天天死亡,如果此刻再不採取行動,2050年時海中的塑膠垃圾恐比魚類還多! 海洋大使蕭敬騰公益短片今日(5/6)起於Discovery頻道、TLC旅遊生活頻道、動物星球頻道強力放送,同時也在「Discovery一件好事救海洋」官方網站、三頻道臉書粉絲頁及YouTube官方頻道上線,邀觀眾跟隨海洋大使蕭敬騰,一窺海洋世界的美麗與哀愁!與Discovery一同力行每日垃圾減量,同時響應8月15日(六)淨灘淨海行動,用「一件好事救海洋」! 塑料海洋太衝擊 蕭敬騰有感而發:想改變這個世界 由於媽媽是花蓮人,老蕭小時候常回花蓮,每次回鄉總會沿著海岸線吹著海風、享受一望無際的海景,運氣好的話甚至能看到海豚遨遊。這些回憶讓他對海洋有著特別的情感,對於大海孕育萬物的偉大及壯觀更是充滿敬佩,但這幾年卻親眼目睹許多垃圾佈滿了海洋,甚至連大海最自豪的「藍」也不見了,這片美麗的大海正被無情的破壞…。 懷著擔心、不捨的心情,作為Discovery海洋大使的老蕭希望透過自身的影響力,讓更多人意識到海洋保育的重要。藉由影片中滿滿的塑膠垃圾,塑膠袋、寶特瓶、漁網……甚至是手機,這麼多隨手用過即丟的物品,讓大家反思「我們每天製造的垃圾到底去了哪裡?」我們印象中波光粼粼的大海竟成了「塑料海洋」,衝擊畫面讓老蕭唏噓不已,也讓他不禁有感而發:「海廢對海洋的傷害真的無法想像,愛護海洋最好的方式就是從環保做起,少一點垃圾,就能改變這個世界!」 老蕭GET新技能!「垃圾鑑定師」實至名歸 身為海洋大使,蕭敬騰對於垃圾減量也很有一套,專業程度可謂「垃圾鑑定師」,此次透過Discovery發起的「#我有多垃圾」網路串聯開箱活動,被師弟小宇點名接棒的老蕭也開始反思自身日常。Discovery特地準備了老蕭生活中不可或缺的物件,來考考他的環保知識,究竟籃球、雨傘、塑膠袋能不能回收?結果,老蕭不僅全對,還不忘邀請粉絲一起加入「#我有多垃圾」網路串聯開箱活動(https://bit.ly/3eAFwtf),將垃圾減量內化於每天的日常生活中,不讓這些垃圾成為海廢! 同時,Discovery也正式宣布將於8月15日(六),與基隆市政府合作,並攜手兩大公益夥伴玉山銀行、南港輪胎,於基隆潮境公園舉辦結合「陸上淨灘、水下淨海」保育行動,串聯全台六大知名潛點,邀請近千位專業水肺潛水員深入水下清潔海洋,玉山銀行北中南員工也將連線淨灘,挑戰用「一件好事救海洋」在金氏世界紀錄上留名,當天收集的垃圾也將被妥善回收處置,南港輪胎也會將部分海廢重新設計為環保藝術品,再次與民眾對話,重申永續海洋資源的重要。

「唱作歌姬」林采欣 2020 全新創作專輯《永興行 YongXing Store 》

2020-05-11
唱作歌姬 林采欣2020全新創作專輯《永興行》收錄了10首,其中9首皆有她的創作痕跡,且每首都參與製作,用采欣的口吻說出這10首故事。除了音樂部分,采欣也親自參與這張專輯的所有MV拍攝,自己擔綱女主角,由知名導演吳仲倫執導,特別邀請入圍過金鐘獎「迷你劇集/電視電影女配角獎」林意箴與出演過《我們與惡的距離》的夏騰宏跨刀演出,延續上張專輯的特色,將釋出4支劇情連貫的MV。故事描述兩女一男之間的情誼與情感變化,從已經發行的【鯨落】、【優質過客】的MV在專輯發行前作為鋪陳,並由【習慣】與【景美小歌姬】接續,完整整張專輯的概念。   每一寸被抽取的氧氣,都是為了更用力呼吸 擁有自己年份的故事,會有一個獨特的色調 是失去與獲得所共同滋養的脈絡 《永興行》  是林采欣面對自己失去與獲得的成長印記 用10首歌  掏出心中的失去 換來誰的那一刻獲得 2020.05.20 用愛調配的聲音   唱作歌姬 林采欣Bae Lin《永興行 YongXing Store》全新開張   全專輯從自身出發,抒情主打連環接棒 相對於上張專輯《守夜人》的風格,《永興行》更貼近采欣,從詞曲創作、單曲製作到MV拍攝,每首歌曲都由是她出發,加入許多自身的想法與故事,透過這張專輯,能看見更深刻與立體的采欣。 唱作歌姬 林采欣2020全新創作專輯《永興行》收錄了10首,包含了已經釋出的【鯨落】、【優質過客】,采欣用優柔的歌聲,詮釋了不同內斂的情緒,是悲憫的哀悼,或是堅強的道別;是輕巧的挑逗,或是相視著歡笑。采欣在這張專輯再度展現了創作能力,其中9首皆有她的創作痕跡,且每首都參與製作,用采欣的口吻說出這10首故事。 除了音樂部分,采欣也親自參與這張專輯的所有MV拍攝,自己擔綱女主角,由知名導演吳仲倫執導,特別邀請入圍過金鐘獎「迷你劇集/電視電影女配角獎」林意箴與出演過《我們與惡的距離》的夏騰宏跨刀演出,延續上張專輯的特色,將釋出4支劇情連貫的MV。故事描述兩女一男之間的情誼與情感變化,從已經發行的【鯨落】、【優質過客】的MV在專輯發行前作為鋪陳,並由【習慣】與【景美小歌姬】接續,完整整張專輯的概念。 人生的課題來自失去與獲得的共存 專輯歌曲囊括了面對親情、愛情、友情,甚至對家中毛小孩的情感,而其中對采欣而言,所有愛的源頭,就是親情,也是當初毫不考慮就決定專輯名稱的原因。 「永興行」是采欣年幼時,爸爸開的五金行店名,可以說是支撐采欣一家的重要樑柱。隨著世事的悲歡離合,「永興行」已經不單只是一個店名,就像是一個密碼鎖一般,深深扣在采欣一家人身上,是思念,也是力量。對采欣而言,「永興行」更是由自身出發的起點,包含了所有一切。 「所有的溫暖都來自於受傷過,所有的溫柔都是因為堅強過。」專輯裡唱出的傷痛與感動,不僅是采欣心裡的痛,而是每個人都受過的傷,透過歌詞道出所有你我都經歷過的故事。專輯內多為抒情歌曲,聽似柔軟溫情,但每首背後的故事,卻是最剛硬的成長態度。對采欣而言,抒情歌反而擁有能軟化剛硬的強大能量。這次專輯的主題專注圍繞在情感的獲得與失去,這兩者相依相存相愛相殺的過程,從這張專輯中展露無遺。   記實感視覺重現《永興行》 專輯攝影由風格鮮明的新銳攝影師-登曼波操刀,強烈的紀實風格與色調讓采欣跳脫一般抒情女歌手唯美與空靈框架,讓她的個人特色與形象更為立體與清晰,除表達采欣真實不做作的一面,也營造"永興行"這個具有時間感的名稱。 永興行為小時候養育采欣長大的五金行,不僅是成長不可或缺的要素,也是對父親的想念。特別租借一間五金行拍攝,一踏進店裡,便勾起采欣滿滿的回憶,興奮的同時,心裡卻是更多複雜。從服裝造型到棚內陳設皆以"五金"為元素,除上述的情感意義外,這樣較為剛硬與強悍的道具,也能代表采欣成長過程中所經歷的艱難與挑戰。     推薦曲目 鯨落 但願我的犧牲 能成為你的養分 訴說一種犧牲自己來完整對方的情感,即使一段關係已經變質,依然用僅剩的全部繼續為對方付出。 優質過客 當優質成為過客 多麼不捨都已無需過問 用平淡口吻、冷靜姿態,隨著低沉的鋼琴聲娓娓道來,過往感情越是令人稱羨,分開後的 面對越是崩潰,歌曲中也訴說著不同的感情歷程,各種過客所留下來的後遺症。 習慣 我唯一不能習慣的 就是當你不在身邊  曲子開頭的木吉他,就像青春校園劇般的開場。寫實的歌詞帶著聽眾回到學生時期的校園氣味,宛如回到課桌椅前的那份純粹。 景美小歌姬 哪怕只有你欣賞 我都願意做孤芳 夢想,是最夢幻的器皿,裝著熱情裝著勇氣,即使被摔破了被遺忘了也沒關係,只要笑著緊緊抓住,即使那些傷痕無法修復,都能能使器皿更佳堅固。   專輯全曲目 : 1.    永興行 YongXing Store 2.    優質過客 Fine Passengers 3.    鯨落 Whale Fall 4.    貓 Cat 5.    高高飛 See You Again 6.    流星的恒心 Meteor Forever 7.    習慣 Habit   8.    殘缺的圓滿 Without You 9.    景美小歌姬 The Little Utahime Of JingMei 10.  借我 Borrow     實體購買平台: 博客來 五大唱片 誠品音樂 佳佳唱片 光南 玫瑰大眾  

多愁善感的反覆練習-陷入憂傷,再學會與它和解

2020-05-08
「滴答——滴答——」客廳的歐式落地鐘再次敲響十二下,是時候宣告午夜來臨,原本該鑽入被窩,為明日的工作好好儲備戰力的你,早已精疲力竭,黏在沙發上動彈不得,腦袋裡卻開始輪轉著今日發生的種種:早晨忘記帶車票出門、沒跟上同事的午餐邀約、和主管意見相佐、一個不留神就效率不周而加班兩小時……多愁善感、個性容易緊張、敏感的你,開始回顧整天的所作所為,不願回房休息。 我們會不斷的反問自己,想從混亂的思緒中為自己的失誤找到解答,卻仍毫無頭緒。這樣的情況不斷循環、持續發生,陷入低迷的情緒裡。 說道別太難,你能學著與多愁善感的個性和解嗎?   「活在霓虹之下 難辨真假 付諸一切 散如飛沙 別掙扎 是唯一表達 對著現實狂舞 聲淚俱下 身如螻蟻 困于高塔 望不穿這世界之大」-唐漢霄〈雙魚〉     那些紛亂總是挫折你的心,即便每天都用力生活,還是無法徹底融入世界運作,也漸漸的在茫然中失去重心。 你不再喜歡明亮的色調,開始用灰藍色調的濾鏡呈現鏡頭所見;你放棄閱讀勵志的雞湯文,轉而沈浸於洞悉內心脆弱面的新詩、散文集;你抄寫產生共鳴的抒情歌歌詞;你在社群上發布略帶憂愁的短句……你透過攝影、閱讀、抄寫、寫作等行為來紓壓,同時也希望透過這些舉動,尋覓一個真正懂你的存在,一個真正懂你的同類。   「風停了又吹 我忽然想起誰 天亮了又黑 我又過了好幾歲 心暖了又灰 世界有時候孤單的很需要另一個同類」-孫燕姿〈同類〉     但在尋求理解的路上,日子還是得過,就如同金曲新人謝震廷所述:「只有好好活著,才是推翻一切不幸的籌碼。」你必須學會與世界和平相處,用堅實而穩定的步伐向前邁進,才有辦法好好活著。相信在這前進的過程中,你會逐漸接受自己在性格上的矛盾,擁有更多堅定不移的力量,如同郭采潔演唱的《隱形超人》:   「渴望往前飛,像漫畫中的超人見義勇為,雖然隱形,就不怕綠隕石摧毀。」         多愁善感的特質可能一輩子都改變不了,但若嘗試與內心的哀愁和解,把過於敏感的特質當作獨樹一格的優點,把滿載的憂傷轉化為前進的動力,把自己當作「隱形超人」,注入活力,或許就能讓更多光亮滲入生活。即使再度陷入多愁善感的情節,也學會與這樣的自己好好相處。(文字:剛剛好 Just Right/圖片來源:Pexels)   【延伸閱讀】 .多愁善感的你,我懂我懂。一起用seventeen溫暖聲線療癒彼此的心 .膩了朝九晚五一成不變的生活,就讓這些療癒歌曲為你的平凡上班日子點綴出不平凡 .擊退夜晚悄悄來襲的憂鬱,五首歌曲要你好好的活著啊。  

多愁善感的你,我懂我懂。一起用Seventeen溫暖聲線療癒彼此的心

2020-05-08
又到了夜深人靜的獨處時刻,你打開串流音樂平台上的韓語情歌電台,期待透過隨機選曲功能,被推播適合助眠的旋律,此時,一道溫暖而真切的歌聲響起,原來是近期大勢崛起的韓國團體 Seventeen的抒情作品。就這樣,多愁善感的你開始反思今日發生的種種、面對自己的缺失和脆弱,你總是習慣利用這樣的時刻與自己相處,卻時常不小心掉入回憶漩渦,無法逃離……接下來就讓我們搭配 Seventeen 暖癒人心的聲線,更認識多愁善感性格的特質。   特質一、躊躇不前,遲疑不決 具備多愁善感特質的人,通常會對於自己在乎的事情極度執著,彷彿鑽牛角尖般非找到解答不可,令人無奈的是,生活中有太多事情並沒有標準答案,也因此這類人時常會陷入質疑自己、自問自答的無限迴圈。就像這首「這個嘛(글쎄/I Don't Know)」,從歌名就能看出對一段感情的猶豫、畏懼,即便感情已按下暫停鍵,仍會不小心困於念舊中而無法自拔。   「불필요해(不必要的) /there are plenty more times we'll miss anyway/It's painful to face you」- Seventeen《這個嘛》     特質二、害怕面對現實 對自我要求極高、長時間習慣和逃避共處的多愁善感型人格,即便已擁有反省的時機,仍會避重就輕,忽略自己可能最需要勇於面對的時刻Seventeen 在第四張迷你專輯所發行的破億神曲Don’t Wanna Cry,就在副歌中不斷重複演唱 「울고 싶지 않아 (不想哭)/눈물은 많지만(雖然眼淚止不住)」,明明知道自己應該痛快宣洩一場,卻寧願逞強,不願讓自己以眼淚表達自己對這段關係的重視,深陷於感情的挫敗。   「난 괜찮아(我沒關係的)/안 괜찮아(其實很在意) 너 보고 싶지 않아(不想看見你)/너무 보고 싶어(其實很想念你)」- Seventeen 《 Don’t Wanna Cry》   特質三:渴望改變現狀 比起前段提到的逃避現實和躊躇不前,渴望改變的心比較像是多愁善感性格中的「內隱特質」,當他們面對情況較為不利的時刻,內心的最深處通常還是會保有希望,只是他們不曉得該如何向外傳達,因此形成同時擁有正面和負面的情緒,卻只讓後者外顯的情況。此外,他們大多知道自己深陷於負面情緒中,也想過要改變,但現實卻總不盡人心,如同《Without You》副歌中不斷重複的「변해볼까 해(想要改變)」,只能透過一次次的自我拉扯,表達遺憾。     漫長的人生旅途中,相信你的低潮與煩憂總是滿載,但希望具備如此特質的你,有天能學會夠將內心的微光放大,面向前方,勇往直前,與自己與生俱來的特質和平共處。(文字:剛剛好 Just Right/圖片來源:Pexels)   「I Can Feel It내가 빛이 될 수 있음을 느껴(感受到我能成為那道光)」- Seventeen-《Space (끝이 안보여)》     【延伸閱讀】 .擊退夜晚悄悄來襲的憂鬱,五首歌曲要你好好的活著啊。 .他日情人已是路人,五首歌點出感情中「同床異夢」的心情 .快樂至上,帶速的歌曲帶領你做一個享樂主義者!